3º Evaluación.

Las siguientes entradas del blog pertenecerán a la tercera y última evaluación de Literatura Universal.

El origen de la literatura anglosajona.

La Literatura inglesa, literatura producida en Inglaterra, desde la introducción del inglés antiguo por los anglosajones en el siglo V hasta la actualidad. La obra de los escritores irlandeses y escoceses que se identifican estrechamente con la vida y las letras inglesas también se considera parte de la literatura inglesa. 

INGLÉS ANTIGUO O ERA ANGLOSAJONA. 

Este periodo se extiende desde aproximadamente el 450 hasta 1066, el año de la conquista normanda de Inglaterra. Las tribus germánicas de Europa que invadieron Inglaterra en el siglo V, después de la derrota romana, trajeron con ellas el inglés antiguo o lengua anglosajona, que constituye la base del inglés moderno (lengua inglesa). También aportaron una tradición poética específica cuyas características formales pervivieron asombrosamente hasta su derrota por parte de los invasores franco-normandos seis siglos más tarde.


La mayor parte de la poesía en inglés antiguo probablemente fuera compuesta para ser cantada, con acompañamiento de arpa, por el bardo. Audaz e intensa con frecuencia, pero también melancólica y elegíaca en espíritu, esta poesía insiste en la tristeza y futilidad de la vida, y en la indefensión de los humanos ante el poder del destino. Casi toda ella está compuestos sin rima, a partir de cuatro sílabas acentuadas que alternan con uno número indeterminado sin acentuar (versificación). Otra característica formal de la poesía en inglés antiguo es la aliteración estructural, o uso de sílabas con sonidos similares. Estas cualidades de forma y espíritu aparecen en el poema épico Beowulf, escrito en el siglo VIII. El texto empieza y termina con el funeral de un gran rey, y describe las hazañas de un héroe de la cultura escandinava, Beowulf, que aparece además como salvador del pueblo. Se incorporan fragmentos de otros relatos heroicos que iluminan la acción principal, pero que también contribuyen a la simetría. Otro rasgo del poema es un debilitamiento de la sensación del poder definitivo de un destino arbitrario. La idea cristiana de dependencia respecto a un Dios justo está presente. Rasgo típico, por otra parte, de otras muestras de la literatura de la época, que en su mayor parte fue preservada en los monasterios gracias a la labor de los copistas. 

La leyenda y la historia sagrada fueron también el tema de poemas normalmente relacionados con el Beowulf. Es el caso de los sencillos poemas de Caedmon, un hombre humilde de fines del siglo VII, del que el historiador y teólogo Beda el Venerable dijo que había recibido su don poético de Dios. Y también del lenguaje más trabajado de Cynewulf y su escuela. 
Aparte de estas composiciones religiosas, los poetas anglosajones produjeron poemas líricos más breves en los que no hay referencias específicas a la doctrina cristiana y que evocan la dureza de las circunstancias y la tristeza de la condición humana. 

La prosa en inglés antiguo viene representada por gran número de obras religiosas, entre las que destacan diversas traducciones de obras latinas de Beda el Venerable y de Boecio.

Feminismo en el Medievo.

En clase hemos hablado sobre tres escritoras diferentes que defendían el feminismo en la Edad Media: Christine de Pizan, María de Francia, y mi favorita y de la que voy a hablaros, Margarita de Navarra.

Margarita de Angulema, reina de Navarra, hermana de Francisco I, nacida en Angulema el 11 de abril de 1492 y fallecida el 21 de diciembre de 1549, fue educada por su madre (Luisa de Saboya), pues quedó huérfana de padre a los cuatro años. Dotada de gran belleza, se casó con Carlos III, duque de Alenzán, en 1509, pero enviudó en 1525. Entonces volvió a casarse con Enrique de Albret, rey de Navarra.

Tal matrimonio fue muy mal visto por los católicos, ya que se interpretó como una muestra más de sus simpatías hacia los protestantes. De hecho, el desarrollo del calvinismo en Francia se debe en gran medida a la protección incondicional que tanto Margarita como su esposo ofrecían a aquellos que eran acusados de herejía. Cuentan que en el palacio se celebraban reuniones clandestinas en las que se respiraba anticlericalismo y se defendía el protestantismo, hasta el punto que los rumores alarmaron a Francisco I, quien tuvo que llamar la atención a su hermana. Esta, no obstante, hizo caso omiso; el escrito de su autoría Le miroir de l´ame pecheresse no dejó duda entre los teólogos de París de que su autora era declaradamente protestante, por lo que la obra fue condenada. El rey Francisco I tuvo que intervenir finalmente en toda esta polémica para evitar que la obra fuera incluida en el Índice de Roma de libros prohibidos.

Una cita de esta autora que me ha llamado mucho la atención es la siguiente: "La gloria de los ancianos consiste en creer siempre que han sido más sabios que los que vienen detrás."

He escogido esta autora, no solo por su obra Heptamerón, la cual llama bastante la atención por la forma en la que satiriza algunos problemas de la época; sino también por su perspectivismo, la forma en la que cada personaje tiene una visión distinta del mundo y en la obra aparecen todas esas visiones. Otra cosa que me llama mucho la atención de Margarita es su historia, todo lo que ha vivido: la muerte de su padre, la de su primer marido, la presión que ejercía la Iglesia sobre ella y sobre el resto de la sociedad y la condena de una de sus obras.

Leyre Hernández Luzón.

El precio del honor.

El caballero de la carreta es el primer texto que hemos leído en la segunda evaluación, perteneciente a Chretien de Troyes. En él, el autor quiere cambiar los modelos de la sociedad existente, en el cual la mujer era el miembro de la relación que daba todo por el hombre, y que se sacrificaba en mayor medida. Sin embargo, en el texto, podemos ver cómo el Caballero Lanzarote por petición de la reina queda totalmente humillado frente a la multitud en una justa, poco después de que ésta, a través de una sirviente le pidiese que lo hiciera «lo peor posible». Es decir, él prefiere quedar en total rídiculo antes de traicionar a la reina, y por tanto, perderla. 

Por otra parte, también hay que puntualizar el hecho de que Lanzarote no solo obedezca a las palabras de la reina, sino que éstas, son transmitidas en todas las ocasiones por la sirvienta de ésta, por tanto, la jerarquía social es prácticamente inexistente en este relato, puesto que en otros el caballero probablemente hubiese castigado a la doncella. Y por otra parte, que la reina confíe tanto en ésta cómo para transmitir sus sentimientos a través de ella también es otro punto a notar. 

Además, lo que el autor quiere defender con este texto, también como debatimos en clase y Luisa puntualizó, es que el hecho de amar a alguien no siempre se debe asociar con dar tu vida por esa persona. Es decir. En este relato, se ve claramente el amor que siente Lanzarote por la reina, pero en ningún expone su vida al peligro por ella. Por el contrario, él entrega a su amada lo que para ese entonces era lo más importante: Su reputación, que queda totalmente devastada tras las dos continúas derrotas. No es solo hasta el final  cuando él recobra el honor, también por petición de la reina al vencer a su adversario. 

El texto también proporciona un cambio de roles, no sentirse orgullosa por tener al mejor hombre, un interés en la lealtad, y lo que es más importante para una mujer: la seguridad en que su amado haría cualquier cosa por ella.

Por otra parte, en el Caballero de la carreta se pueden ver la relación de servicio, es decir, una persona sirve a otras por un interés en común. Sin embargo, anteriormente seguís el eje de las clases sociales, donde las personas que tienen menos poder adquisitivo sirven a los más poderosos, Sin embargo, como puntualizó la profesora, ésto era más importante que el género. Es decir, una mujer rica tenía más valor que cualquier hombre que perteneciese a la clase social baja. Y por tanto, era el hombre quien servía a la mujer (como se puede ver en el texto) Pero por el contrario, una mujer también servir a otra mujer, dependiendo de su poder económico y social.

Andrea De La Fuente Igual. 

El lado oscuro del amor cortés.

El amor cortés era un concepto literario de la Europa medieval, que expresaba el amor en forma noble, sincera y caballeresca. La relación que se establecía entre el caballero y la dama, era comparable a la relación de vasallaje.​ Generalmente, el amor cortés era secreto y entre los miembros de la nobleza, puesto que los matrimonios eran arreglados y concertados entre las familias y se realizaban por conveniencia. El amor cortés por tanto, no era un amor bendecido por el sacramento del matrimonio, sino, en la mayoría de los casos, adúltero o prohibido.

Por otra parte, muchos escritores de la Edad Media utilizaron el amor cortés de forma errónea en el punto de vista actual. El caballero, comúnmente en primera instancia, era rechazado por la dama, una mujer pura y disciplinada que se negaba a engañar a su marido, fuera por amor hacia él o simplemente por principios. El caballero, a lo largo del relato se esforzaba porque la dama se fijase en él, complaciéndola y otorgándole todo lo que pudiese pedir. Más tarde, su amor sería correspondido. Sin embargo, en otras ocasiones, la opinión y la determinación de la mujer en concreto no cambiaba, y seguía rechazando al caballero. En ese momento, el autor daba un giro a la historia por completo, donde el súbdito protagonista se colaba en la alcoba de su amada y se hacia pasar por su cónyuge, manteniendo relaciones sexuales, supuestamente, sin que ella notase en absoluto que él no era su marido y por tanto, accediendo a ellas gustosa. 

Sin embargo, analizando la situación fríamente, es totalmente imposible que la mujer de la que hablan en esos relatos no supiese que ese hombre no era su marido. El sexo es en un 70% táctil, y el por ciento restante son sensaciones. Estas se pueden igualar fácilmente, e incluso superarlas, sin embargo, el primer dato que he dado, es intransferible para otra persona. Lo que vengo a decir con esto, es que los autores de la Edad Media, por decirlo de algún modo, apoyaban la violación hacia una mujer. Lo cual es de esperarse, puesto que éstas en esa época desgraciadamente no eran más que un vil objeto. 

Estos casos se presentan de una forma más atrevida en el libro titulado El Heptameron, de Margarita de Navarra. Una serie de cuentos desde distintas perspectivas en las cuales se cuentan relatos comunes en la vida cotidiana. En clase de Literatura hemos leído dos textos de esta autora también del medievo, la cual contribuyó en la literatura francesa con una serie de cuentos recopilados en el anteriormente mencionado El Heptameron, que se inspiró en El Decamerón de Boccaccio, un escritor italiano renacentista. 

En el primer cuento que leímos se presentaba esta situación de forma más realista. El caballero al ser rechazado por la dama se cuela en la habitación de ésta, cuando el marido no se encuentra allí. Sin embargo, la mujer sí se da cuenta de que ese hombre que intenta aprovecharse no es más que un necio. Comienza una serie de forcejeo, donde la señora intenta defenderse por todos los medios de su atacante. Éste, la deja moribunda y cuando ya no puede hacer nada para evitar el agravio, la viola. Debido a sus heridas, muere entre un increíble dolor, a pesar de que la doncella que compartía el lecho con su señora (que estaba escondida en el armario) había pedido ayuda repetidas veces. Lamentablemente, no he podido encontrar ningún enlace para este cuento.

Por otra parte, en el siguiente relato, Margarita plantea una situación distinta, en ojos de un marido infiel. Éste intenta por todos los medios acostarse con una de las sirvientas de su señora, pero no cuenta con que la doncella confiase todo aquello a su mujer. Lo increíble de esta situación es el hecho de que la señora  reconozca el honor de su doncella, a la que no considera un objeto como lo hacían en el medievo, sino como una amiga, a la que pide que convenza a su marido para acostarse con ella, y que cuando lo haga, se lo diga para que la señora pueda intercambiarse por ella. Es decir, la mujer se hace pasar por la doncella y gustosa se acuesta con su marido. Lo que ambos no saben, es que él no está solo en el plan. Cuando el hombre acaba, hace llamar a su cómplice amigo, y por tanto, irónicamente, ha sido el marido el que ha otorgado a su señora a otro hombre, compartiendo un placer que supuestamente, era solo suyo. El relato acaba ironizando por otro lado un secreto que era de su amigo y él, y que al final acabó sabiéndolo todo el mundo, y pasó a llamarse cornudo y sinvergüenza. 

Margarita de Navarra fue una mujer muy adelantada a su tiempo, teniendo en cuenta que vivió durante los siglos  XV al XVI. Utilizó la técnica del perspectivismo, es decir, historias contadas desde distintos puntos de vista. Por ejemplo, si un narrador es una mujer muy creyente, la historia será religiosa alabando a Dios por todos los medios. Si por el contrario, se encuentra en un cuento cuyo narrador es un hombre misógino, la historia será criticando a las mujeres y denigrándolas de cualquier forma posible. 

En clase, discutimos a partir del primer relato acerca de la siguiente pregunta, que se plantea en él de manera indirecta: ''Una mujer, para evitar una violación, ¿debería llegar a cualquier extremo aunque eso supongo su propia muerte?''

La mayoría de alumnos respondieron no, en lo cual me incluyo, sin embargo, haré un matiz más adelante. Por otra parte, un compañero sí manifestó que él, si estuviese en esa situación, haría cualquier cosa para evitar que una violación pudiese ocurrirle. Aquí también hay que aclarar que no es lo mismo, desde nuestros ojos, una violación de un hombre hacia una mujer, que de un hombre hacia otro hombre. Por decirlo de algún modo, cuando la segunda situación ocurre, la víctima siente que lo han despojado de su honor, de su esencia, y que no volverá a ser el mismo. Por otra parte, por supuesto, esa situación sigue siendo denigrante para una mujer. Vivirá el resto de su vida con ese miedo y lo que es peor, un trauma. 

Mi opinión acerca de esto no es ni un sí, ni un no. Una violación es un hecho imperdonable, que marca tu vida desde dos puntos de vista. Por supuesto, el físico, el exterior, pero lo que es peor, tu mente también es dañada. Como he dicho, lo peor no es el miedo a lo que pueda ocurrirte a partir de ese momento, también que independientemente del sexo que poseas y tu género, probablemente pienses que nunca serás el mismo y estarás marcada/o en la sociedad. Haciendo un pequeño paréntesis, esto también se debe a que se considera un tema tabú. Hasta aquí, la situación es ya demasiado complicada, sin añadirle el hecho de defenderte hasta la muerte. Sin embargo, si esa fuese mi situación, probablemente tendría que pensar en mi futuro. Es decir. En países como por ejemplo España, disfrutamos de una serie de derechos y libertades inherentes al ser humano. Por ejemplo, si una mujer (sea menor de edad o no) se queda embarazada, pero no quiere tener ese bebé, actualmente nadie puede negarse a practicarle un aborto, sin sobrepasar los tres meses de estado, que es límite para abortar (al ser menor, con el consentimiento de los progenitores o tutores legales). +

Pero, desgraciadamente, este hecho no es igual en todo el mundo. Este es caso de la India, donde hace unos meses una niña de apenas diez años de edad, fue violada repetidas veces durante casi más de medio año. La ley de este país prohíbe terminar un embarazado cuando éste supera las veinte semanas. Esta menor, supera el límite por seis, sin embargo los médicos advierten que su cuerpo no está totalmente desarrollado para tener un bebé a tan corta edad. 

• Enlace de la noticia.

• Desenlace.

Otro es el caso de Perú, donde una niña de nueve años de edad, quedó embarazada por su padrastro, tras ser violada por él casi diez veces al día. 

• Enlace de la noticia.

RETIRO Y DEFUNCIÓN. 

En 1525 escribió Diálogo en forma de visión nocturna. Además, unos años después, un poema titulado Espejo del alma pecadora en 1531, que fue atacado por la Sorbona tras su reedición en 1533, necesitó la intervención de Francisco I.​ El libro está plagado de ideas evangélicas que hacen de la fe y de la caridad principio de la salud. A esta obra le siguieron numerosos poemas basados en los cantos espirituales de los que Margarita utilizaba la estructura poética de canciones profanas sustituyéndola por textos religiosos. 

Escribió, por otra parte, Las Margaritas de la Margarita de las princesas en 1547 ,​ una recopilación de textos.

En la recta final de su vida escribió sus dos grandes creaciones: “Las prisiones de la Reina de Navarra” y El Heptameron, anteriormente explicado. 

Margarita de Angulema falleció el 21 de diciembre de 1549 en el castillo de Odos.

Andrea De La Fuente Igual.

La precursora del feminismo.

                                                BIOGRAFÍA.


Cristina de Pizán, o Pisán, fue italiana de nacimiento, pero francesa de adopción. Nació en el año 1364 en Venecia, y murió en 1430. Su madre siempre le guió a que realizase las tareas propias del hogar, como anteriormente se educaba a las mujeres, sin embargo ella al seguir los pasos de su padre heredó su curiosidad intelectual y su interés por el estudio.




Escribió algunas obras con tintes autobiográficos, como El libro del cambio de fortuna; en otras reflejó su visión de la política,  y algunas más, incluyen descripciones que hoy nos sirven para conocer algunas costumbres de entonces. También reflejó en sus escritos la admiración que le produjeron algunos personajes contemporáneos suyos, como Juana de Arco. Sobretodo escribió defendiendo el derecho de la mujer a ser considerada un ser humano con conciencia, sensibilidad y cabeza para pensar.

Christine, o Cristina en castellano, que nació mujer, reflexionó sobre sí misma y su conducta y sobre las mujeres que conoció. Estaba convencida de que si se educaba a las mujeres de la misma manera que a los hombres, estas podrían tener las mismas facultades que ellos.

CITAS.

En el año 1405, escribe La ciudad de damas, que comienza así:

• “Me preguntaba cuáles podrían ser las razones que llevan a tantos hombres, clérigos y laicos, a vituperar a las mujeres, criticándolas bien de palabra, bien en escritos y tratados. Yo, que he nacido mujer, me puse a examinar mi carácter. [...] Me propuse decidir, en conciencia, si el testimonio reunido por tantos varones ilustres podría estar equivocado. Pero por más que intentaba volver sobre ello, apurando las ideas como quien va mondando una fruta, no podía entender ni asimilar como bien fundado el juicio de los hombres sobre la naturaleza y conducta de las mujeres. Al mismo tiempo, sin embargo, yo me empeñaba en acusarlas porque pensaba que sería muy improbable que tantos hombres preclaros, tantos doctores de tan hondo entendimiento y universal clarividencia hayan podido discurrir de modo tan tajante y en tantas obras que me era casi imposible encontrar un texto moralizante, cualquiera que fuera el autor, sin toparme antes de llegar al final con algún párrafo o capítulo que acusará o despreciara a las mujeres”.

En otra ocasión, el escritor y poeta Jan Meun publica un poema llamado Roman De La Rose, donde describe a la mujer como un ser desnaturalizado, malo y depravado.

He aquí un fragmento: 

• ''Bien insensato es quien toma mujer, pues la vida en tal estado es difícil y enojosa a causa de las disputas y las peleas, que son resultado de la necedad y el orgullo de las mujeres, a causa de los obstáculos que ellas crean todo el tiempo, y los reproches. Las reclamaciones y las quejas que con cualquier motivo [...] Quien se casa con una mujer pobre debe ocuparse de alimentarla, vestirla y calzarla; y si cree mejorar el estado tomando una mujer rica, apenas logra soportarla, tan orgullosa y arrogante resulta ser.''

Christine, a pesar de la clara difamación que se lleva a cabo en éste, responde al escritor de manera respetuosa e inteligente, ridiculizándolo con sus propias palabras. Algo admirable, más aún teniendo en cuenta la época en la que situamos a esta escritora.

• “¡Qué no se me impute como locura, arrogancia o presunción al hecho de atreverme yo, una mujer, a responder y contradecir a un autor tan sutil cuando él, un hombre solo, se ha atrevido a difamar y a reprochar sin excepción a todo un sexo”.

                                       CURIOSIDADES. 


A sus 15 años se casó con Étienne du Castel, lo que fue un matrimonio excepcionalmente feliz.  Tomaso, el padre de Cristina, muere debido a una enfermedad en 1390 y Étienne también de forma repentina, por lo que ella quedó viuda a la edad de 25 años, a cargo de tres niños, su madre y una sobrina.

Christine decidió mantener a su familia siendo una escritora profesional; sus poemas, canciones y baladas fueron bien recibidas y pronto fue capaz de mantener a su familia. Su popularidad se incrementó y pronto fue apoyada por muchos nobles medievales.

Cuenta con un gran trabajo literario, en primer lugar con Las epístolas de Otea a Héctor, una colección de 90 cuentos alegóricos, además del Libro de la mutación de la fortuna, un poema largo conteniendo ejemplos de su vida y otros personajes famosos. En ese mismo año, en 1403, escribió El camino del largo estudio.

Un año después, fue comisionada por Felipe II de Borgoña, para escribir la biografía de su hermano fallecido, el rey Carlos V de Francia. También escribió un informe halagador y detallado sobre este difunto monarca y su corte en su libro Los hechos y buenas maneras del rey Carlos V.

Por otra parte, se cree que entre los años 1393 y 1412, compuso unas 300 baladas y muchos poemas de breve extensión, sin contar las obras que dedicó a la defensa y protección de las mujeres, como en La ciudad de las damas (1405), o también, en su autobiografía titulada La visión de Christine, escrita también en ese mismo año. Un año después, escribió el Libro de las tres Virtudes. 

Tampoco dudó en opinar sobre política en la Epístola a la reina Isabel, de 1405, y sobre la justicia militar en el Libro de los hechos de armas y de caballería, del año 1410.

                                    RETIRO Y MUERTE. 

Christine estaba devastada por las hostilidades con Inglaterra y la guerra de los 100 años, por lo que en 1418 se trasladó a vivir en un convento. Fue contemporánea de la líder militar Juana de Arco, quien convenció al rey Carlos VII de expulsar a los ingleses de Francia. A ella dedicó una de sus últimas obras, Canción en honor de Juana de Arco, en 1429, donde celebra su aparición. 

Después de completar este poema en particular, parece que de Pisán, a los 65 años, decidió poner fin a su carrera literaria. Murió en 1430, pero no hay información de éste hecho.

  

Andrea De La Fuente Igual.

2º Evaluación.

Las siguientes entradas del blog pertenecerán a la segunda evaluación de Literatura Universal.

La literatura.

Hasta el siglo XVII, lo que actualmente denominamos literatura se designaba como poesía o elocuencia. Durante el Siglo de Oro español, entendía cualquier invención literaria, perteneciente a cualquier género y no necesariamente en verso, por consiguiente se consideraban tres, que eran los siguientes: la lírica, la épica y la dramática. 

A comienzos del siglo XVIII se comenzó a emplear la palabra literatura para referirse a un conjunto de actividades que utilizaban la escritura como medio de expresión. 

La literatura está ligada a la capacidad del lenguaje y a la imaginación. Esta capacidad del pensamiento unida a diferentes aspectos de la vida surgen debido a la necesidad de explicar lo que ocurre.

A partir de las manifestaciones orales de la literatura, se crearon las manifestaciones escritas de la misma y surgieron las primeras bibliotecas.

En la actualidad asociamos la literatura y la lectura, aunque se debe tener en cuenta que la mayor parte de las lecturas que leemos no son literarias y que seguimos recibiendo a través de la literatura oral mensajes directos, como por ejemplo en una canción, una obra teatral, una película e incluso un anuncio de televisión.

• Aquí está una lista de los mejores libros de la Literatura Universal, que van desde la Edad Media hasta tiempos actuales.

• Y aquí unos poemas que me parecen interesantes con sus respectivos autores.

Volverán las oscuras golondrinas 

en tu balcón sus nidos a colgar, 

y otra vez con el ala a sus cristales, 

jugando llamarán;

pero aquellas que el vuelo refrenaban 

tu hermosura y mi dicha al contemplar; 

aquellas que aprendieron nuestros nombres, 

esas... ¡no volverán!

Volverán las tupidas madreselvas 

de tu jardín las tapias a escalar, 

y otra vez a la tarde, aun mas hermosas, 

sus flores abrirán;

pero aquellas cuajadas de rocío, 

cuyas gotas mirábamos temblar 

y caer, como lágrimas del día... 

esas... ¡no volverán!

Volverán del amor en tus oídos 

las palabras ardientes a sonar; 

tu corazón, de su profundo sueño 

tal vez despertará;

pero mudo y absorto y de rodillas 

como se adora a Dios ante su altar, 

como yo te he querido... desengáñate, 

¡así no te querrán!

Gustavo Adolfo Bécquer.

Vientos del pueblo me llevan,

vientos del pueblo me arrastran,

me esparcen el corazón

y me aventan la garganta.

Los bueyes doblan la frente,

impotentemente mansa,

delante de los castigos:

los leones la levantan

y al mismo tiempo castigan

con su clamorosa zarpa.

No soy de un pueblo de bueyes,

que soy de un pueblo que embargan

yacimientos de leones,

desfiladeros de águilas

y cordilleras de toros

con el orgullo en el asta.

Nunca medraron los bueyes

en los páramos de España.

¿Quién habló de echar un yugo

sobre el cuello de esta raza?

¿Quién ha puesto al huracán

jamás ni yugos ni trabas,

ni quién al rayo detuvo

prisionero en una jaula?

Asturianos de braveza,

vascos de piedra blindada,

valencianos de alegría

y castellanos de alma,

labrados como la tierra

y airosos como las alas;

andaluces de relámpago,

nacidos entre guitarras

y forjados en los yunques

torrenciales de las lágrimas;

extremeños de centeno,

gallegos de lluvia y calma,

catalanes de firmeza,

aragoneses de casta,

murcianos de dinamita

frutalmente propagada,

leoneses, navarros, dueños

del hambre, el sudor y el hacha,

reyes de la minería,

señores de la labranza,

hombres que entre las raíces,

como raíces gallardas,

vais de la vida a la muerte,

vais de la nada a la nada:

yugos os quieren poner

gentes de la hierba mala,

yugos que habéis de dejar

rotos sobre sus espaldas.

Crepúsculo de los bueyes

está despuntando el alba.

Los bueyes mueren vestidos

de humildad y olor de cuadra;

las águilas, los leones

y los toros de arrogancia,

y detrás de ellos, el cielo

ni se enturbia ni se acaba.

La agonía de los bueyes

tiene pequeña la cara,

la del animal varón

toda la creación agranda.

Si me muero, que me muera

con la cabeza muy alta.

Muerto y veinte veces muerto,

la boca contra la grama,

tendré apretados los dientes

y decidida la barba.

Cantando espero a la muerte,

que hay ruiseñores que cantan

encima de los fusiles

y en medio de las batallas.

Miguel Hernández. 

Andrea De La Fuente Igual.